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[原创•与你同行]一半是河水,一半是火焰

《大河东流》和《燃情岁月》

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我习惯两种方式阅读电影碟片:一类电影适合一气呵成地看完,当然大多数故事片的跌宕情节令你不得不顺理成章;另一类影片是应该分为几节,看完半部,我情不自禁地掩卷而思,一天,二天……等浓烈的良醇美味在思想中蔓延殆尽时,再斟酌下半部的甘香。

《大河东流》和《燃情岁月》便都属于后者。

亲情是神给予所有生物的最美芬芳,难怪这两部片子的画面是如此的唯美。无论是潺潺河流的忧郁,还是广袤草原的豪气,都在摄影师的光圈下抒写得勃勃生机。A Rive r Runs Through It的摄影海报成了电影艺术的典范,影片中前后两段抛钓的描写,配合着银珠落盘般的钢琴音乐愈显得揪人心胃。

音乐,这名词在这两部影片中真正成了令人膜拜的圣神。我们先抛开Lengends of the Fall乐师后来的丰功伟绩,聆听一下影片中的爱尔兰乐风的低吟和高歌,你是否触摸到天籁的存在。神采奕奕的配乐是这两篇散文性电影的魅力所在、灵魂所在。 文学成了电影,电影又融化成文学。《大河东流》是水溶解开来的,《燃情岁月》是火熔炼出来的。不管怎样,兄弟情谊不约而同地在两片中渲染得刻骨铭心,岁月沧桑又在 慢慢的叙事中铺垫得淋漓尽致。

它们也许是电影历史的琥珀,相反,近年的《第六感生死恋》却显得那么苍白无力 。生命电影是否已经真的安息在森林河床的底下。

《十七岁的单车》-模糊的视点

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这是两个少年的故事,作者用一辆单车把他们粘在同一块板上,翻动。

我开始职业病的考虑他叙述的视点。

我不负责任的假设,他们应该各自有各自的视点,

知道他们相遇,他们对视,他们的目光讲穿透两个时空。

然而,回到影片中,我模糊了。

如果说连贵代表了底层的声音,他说过什么呢?

从他的眼睛里看到的这个世界又是什么样的?

那是他的眼睛,还是作者想象的他的眼睛呢?

故事前半段,是连贵的,他的世界,他看到的世界。

但是,我无法相信那是一个农村孩子个人的视角,说不清为什么,

只是觉得一切似曾相识,似乎只是表现了我们对一个农村孩子处境的共识。

包括他对女人的窥视都有程式化的倾向。

我觉得作者在这里是缺乏努力与心血的。

连贵这个人物自始至终都还只是个沉默的他者。

而小建的塑造似乎丰满的多,演员的表演也让人信服,也许因为熟悉而得心应手。

而故事发展的急转直下多少有点苍白和牵强。

小建的女朋友还算是个善解人意的女孩,会因为一点误会就跟一个

车技超群的小流氓跑了吗?

还有最后砸车的那个变态,作者也没有用足够的笔墨阐明他的动机。

让人只好理解成生活的荒诞。

音乐,大海,他——1900

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终于看到了《THE LEGEND OF 1900》,如料想的感动。

一个孩子,被遗弃在海船头等舱的钢琴上,拾到的黑人把对新世纪的愤怒发泄在了孩子的身上,为他取名——1900。

1900以海为伴,没有生日,没有出生证明,没有国籍……他就像一个完全部存在的影子,飘荡在美国欧洲的大洋之间。他没有上过大陆,没有看见的只是大海;他没有见过亲人,相伴的只有走了又来来了又走的淘金者;他有的只有他自己的音乐。

他是个音乐奇才,无师自通。在钢琴边,他有了归宿;在音符中,他寻到了表达的全部。于是船上乐队的一切都显得多余,在起伏的指尖,将心里全部的感受表达。为船上人演奏众人闻乐而舞,对他是莫大的幸福。在音乐中他是强者,可在现实中他依然孤独。拨个电话号码找陌生人聊天成了他无聊中唯一的期待。

“landpeople”“why,why,why,why,why,why……”一次次问他为何不肯踏上陆地,“我想‘landpeople’大概把大量时间花在了问自己’why’上面……”这是他的回答,也是他仅能给的回答。无边的大海,翻覆的浪涛是他内心的写照。 偶有过客的启发,告诉他听听海的咆哮,在陆地上看看海的样子,重新开始自己的生活。 但始终没有化解他心中的忧虑……

他是纯真的,对于上船来挑战者,他轻声问:“为什么要比赛?”当听到对手动情处,他也不禁潸然泪下。他用音乐赢得了尊敬也回敬了世人的势利。 他向往爱情,一生唯一的录音模板是为了那个窗外的女孩。偷偷地他溜进客舱看她,偷偷地他在雨中等待,偷偷地他练习在他面前的话语…………可就在她下船的那一刹,他还是没有说出心中的话,还是没有将给那女孩的音乐送给她。她走了,带走的是他的梦还有音乐。

他一生不曾上岸,即使走到那悬梯边也转过身,背朝大陆走了回来。 “当我站在那里,我想踏上去,想象着自己多么潇洒,我有这个自信。可看着那城市,无边的城市。我看不到尽头,我不知道尽头在哪里……拿钢琴来说,就88个琴键,不多不少,从第一个到最后一个我都能看到。可是大陆不是。我能在钢琴上弹出我的音乐, 可是我看不到大陆的尽头,我在那里找不到我自己。” 他信守着自己的信念,在爆炸声中,和音乐同在。

这是个关于海的故事,关于音乐的故事,关于纯真的故事。

蓝色的海 ,飘动的音符,还有一个神奇的1900。

这部电影最值得一提的是导演——曾经导演过《天堂电影院》和电影音乐。电影中最精彩的镜头莫过于几次1900在钢琴边的演奏——1,海浪呼啸,钢琴在浪涛要拜中随音乐而动,画面与音乐结合之好,音乐感觉之美,溢于言表。2,与JAZZ先祖比赛那段,将J AZZ的经典和1900的技巧突出无疑;3,1900给大厅里的人物用音乐做素描;4,看见心爱 法国女孩的那段即兴旋律。 整部影片大部分故事发生在船上,与TITANNIC相当的VIJINIA同样不逊色。

[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]
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