[原创]由纵贯线看流行音乐的尴尬！

中国流行乐坛自从诞生以来一直都不断得给众多的听众奉献出一首首好听而又能被传唱的好作品。各个风格也都会涌现出一个或者一批很有实力的歌手，从当年崔健的摇滚风靡全国到后来逐渐被人们所接受的那些歌星能看出来我们的流行乐坛是很多样化和多元化的至少来说应该还是很不错的。再加上上世纪后期从港台等地所刮来的那种流行风格更加大大的活跃了流行音乐的市场。不过这些好像只能是存在于记忆里了。

现如今我们的流行乐坛已经形同鸡肋了。没有了能引起共鸣的好歌了，也没有能让人们熟知并且喜欢的歌星了，取而代之的一些充满着另类风格和唱法的歌星。说的简单点现在的流行乐坛很少有我们能听得懂的歌。打开任何一个音乐网站点击新歌推荐基本上都是那样的。要不就是类似于周杰伦同志的风格，普普通通一大堆歌词出来然后到最后发现其实一句也没整明白是啥意思，要不呢就是一些犹如来到地府一般的鬼哭狼嚎。歌词虽说是能听懂但终归最后还是没有弄明白他或者是她想表达什么意思。

回顾一下这么多年来我们的流行乐坛，以前的流行乐坛真的很简单，虽说歌星很多但俨然没有现在的那么多事。以前没有超女也没有选秀出来所谓的“平民歌星”。更多的是那些有着很不俗实力的人，当然这里所说的实力完全就是简单的指唱功了。那个时候的歌曲也简单，歌词也简单，每一首歌都是为了表达一层含义且是那种最简单和任何人都能明白的含义。早在很多年前的歌曲里所表达的含义无非只有爱情和友情，即便是见天也亦是如此，但为什么却听起来有两种感觉呢。为什么现在的和以前的就不一样了呢？难道是人的感情出了问题，应该不是，因为至始至终情还是情，依然不会有任何改变。原因可能是现在歌星把情给唱变味了吧。

一直以为可能流行音乐只能就这么毫无生机的低迷下去了，虽然每年都会涌现出无数的流行音乐的爱好者加入其中，但如果加入进去的人还依然选择那种风格的话，那还只能是如此下去，不过这样也不能说是个坏事，和国际接轨这个是最好的托词了。再者说我们不喜欢还是有很多人热衷于此类的流行音乐的吗。不过在我的眼里确实是完蛋了，完蛋的一无是处的。

好在这个时候出来了四个人，应该说是四个重量级的人物。以前都曾经是中国流行音乐中作出的贡献比较大的。四个人组成了一个叫“纵贯线”的组合。就四个人其中的任何一个来说都在以前的很长一段时间内在中国的流行乐坛上风光无限，而为什么四个人会在这个时期选择组成一个组合呢？我前段时间曾经看过某卫视的一档节目专门介绍过他们四位以及他们的组合。

四个人中的三人年龄基本都是四十岁以上，最小的张震岳也已经年过三旬，而四十岁应该算是已知天命的年龄了，何况我们还有一个叫“人过三十不学艺”之说呢。四十岁之后对于人生来说是一个分水岭，四十岁之前应该去为了人生而奋斗，但四十岁之后剩下的就应该是享受人生了最起码的不应该的再去那么搏命。之所以现在选择再次出来有个很大的原因就是他们想挽救一下中国的流行音乐，或者是想尝试着能改变一下现状。

我不知道他们这个组合会如何挽救和改变，我想他们能出来即便是不能再有什么新的作品只要把那些稍老一点的再稍微加工或者是改变一下也一定能再次引起关注和喜爱。毕竟他们在很多人的心中还是能占有一席之地的。

在那个节目中周华健谈到了他心中的流行音乐，他的意思很简单他想把这个做成一种文化，按照他的话说流行音乐其实就是一种文化，一种能代表着一个民族和国家的文化。不过我估计会很困难，因为他心中的流行音乐在现在已经不再流行，或者是说他那套已经过时了，而现在的流行是发展的必然所致。而这种发展所导致的后果将会使得流行音乐走向更加狭窄的道路上去。

其实很多人都想能把我们自己的流行音乐做成一种文化，但我个人认为很困难，首先所有这些有这个想法的人都不同程度的难以接受和融入到现在的流行音乐中去，再者来说既然是文化那就必须得有自己的特色，而我们最大的困难就是特色太多了，甚至于已经综合了世界上的很多流行音乐的特色来汇聚一起，有韩国的有美国的甚至还有非洲的，当初一些人选择这样一条线路的时候想得是把他们的特色柔和到我们自己的特色中来，但事与愿违到今天弄得个不伦不类的。所以谈何能够成为一种自己的文化呢？

其实相对于他们，我们这些人要求就简单的很了，我们只需要能够听到一些脍炙人口的音乐作品，最起码能让我们记住和听懂的就行。可即便是这样的要求现在都显得有点奢侈了。而纵贯线组合的出现不能不说也是对现在的流行音乐的一种讽刺，也不同程度的暴露出了现在的流行音乐的尴尬局面。

或许现在剩下的就是期盼和祝福了，期盼他们真的能改变什么，祝福我们的流行音乐能够早日的成为我们自己的流行音乐！