[乌龙山推荐]

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3、http://book.tiexue.net/Content/664788/

....最近在文化版面常看到许多文学爱好者发格律诗的帖子，做为有着同样爱好的我对此深感欣慰，但是，也应该看到，有部分格律诗在格律、韵律方面不是太讲究，使作品看起来觉得有那么一点别扭，所以，今天提笔是从自己所认识、了解的格律诗方面的知识进行浅论，请行家予以指正、磋商，另外一个目的也是给文学爱好者一点借鉴。

....论格律诗是一个沉重的话题。现在论格律诗的文章、书籍很多，有关格律、声律的争议也很多，比如入声的存在与否，新韵旧韵之争，拗、孤、不拘等等，都是很惹火的话题，因此，我只能是进行浅论；而且写这个帖子难免有人扔砖头（无它，争议颇多耳），那么更是要浅浅地论一下。不过嘛，本人乃是铁血第一“水”，见好处就捞，见责任就躲的本事一点不含糊，管它砖头、馒头，只要扔过来我就轻轻松松、嘻嘻哈哈地一脚踢飞，要是给我抓住把柄下套子，顺手搞个文字狱啊什么的也不是难事（以上纯属搞笑，活跃气氛）。

....开篇之前我要阐明：对格律诗的规范从广义上来说，单单“格律”二字足矣，从狭义范围来说，可以用“格律”和“声律”来规范（有人也提出音律之说，其实，音律之说谈格律词更对口，姜白石、柳永诸君常常流连于章台楼榭，为了博得女儿家的青睐，经常填词谱曲与姑娘们在花前月下浅酌低斟，那可真是莺歌笑语，风光无限。可是并非每个人都有他们二位那样丰富的音乐细胞，词的最终曲高和寡、淡出文学舞台也和二位先生大力推崇音律是有关系的，因此，别说论格律诗，就是谈格律词我也要抛开音律。现代人尤其是文学爱好者最好别和音律打交道，用我的老师的话来说就是：音律是让词学走上衰败的直接原因，赶快丢了！）。狭义的格律是指：格律诗的平仄（如：平平仄仄平平仄）、对仗、句数字数、结构章法（句子成双成联、联内相承、首联起承、尾联转合等）的规范；声律是指：押韵要求，也就是对韵脚和通篇行文的节奏感、韵美感的规范。

....从我个人讲，我更愿意把声律看成韵律。为什么呢？我觉得用韵律来代替声律更好些，突出节奏感、韵美感，而且，韵律包含了部分声律的成分在内（如“脚分明”）。为了照顾大多数人的需要,我还是谈声律。

....格律诗起源于初唐。是当时的诗人们，继承了“永明体”的平仄规范，然后根据沈约的“四声”划分，在句内粘对、搭配、对仗等方面形成了比较详尽完备的可操作性才形成并逐步完善的。

....《新唐书.宋之问传》中有记载：魏建安后迄江左，诗律屡变。至沈约、庾信，以音韵相婉附，属对精密。及之问、沈佺期又加靡丽，回忌声病，约句准篇，如锦绣文章，学者宗之。

....《唐书》中也有记载：唐兴，诗人承隋、陈风流，浮靡相矜。至宋之问、沈佺期等，研揣声音，浮切不差，而好律诗。

....可以看出：宋之问、沈佺期为格律诗的发展做出了巨大贡献，这两人可以说是“格律诗门”的创始人！

....格律诗包括五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗（长律也在其中）。自唐以来，出现得最多和最有成就的就是上述四类，别的一言、二言、三言、四言、六言、八言等和长律的艺术成就光环相比之下太暗淡。下面给大家各推荐一首观瞻：

五言绝句：

复愁.杜甫

万国尚戎马，

故园今若何？

昔归相识少，

早已战场多。

五言律诗：

春望.杜甫

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑玉不胜簪。

七言绝句：

漫兴.杜甫

眼见客愁愁不醒，

无赖春色到江亭。

即遣花开深造次，

便教莺语太丁宁。

七言律诗：

阁夜.杜甫

岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。

五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

野哭几家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

卧龙跃马终黄土，人事依依漫寂寥。

....格律诗的组合要求：1、联类平仄相对。2、联类平仄相粘。3、脚分明。

....格律诗组合前要注意：有首句平起押韵的，有首句平起不押韵的；有首句仄起押韵的，有首句仄起不押韵的。根据四种首句结合上面的三点要求就可以推出他们的格式：

五言绝句的四种常见格式

一、仄起首句不押韵：

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

二、仄起首句押韵：

仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平（韵）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

三、平起首句不押韵：

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

四、平起首句押韵：

平平仄仄平（韵）

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

七言绝句的四种常见格式

一、平起首句不押韵：

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

二、平起首句押韵：

平平仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

三、仄起首句押韵的：

仄仄平平仄仄平（韵）

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

四、仄起首句不押韵的：

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

五言律诗的四种常见格式

一、平起首句押韵的：

平平仄仄平（韵）

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

二、平起首句不押韵的：

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

三、仄起首句不押韵的：

仄仄平平仄，

平平仄仄平。（韵）

平平平仄仄，

仄仄仄平平。（韵）

仄仄平平仄，

平平仄仄平。（韵）

平平平仄仄，

仄仄仄平平。（韵）

四、仄起首句押韵的：

仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平（韵）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韵）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韵）

七言律诗的四种常见格式

一、平起首句不押韵的：

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

二、平起首句押韵的：

平平仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

三、仄起首句押韵的：

仄仄平平仄仄平（韵）

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

四、仄起首句不押韵的：

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

....以上这些你可以仅仅把他们看成“格律”，意思就是你写诗要对照上面的平仄来写。当然，五言、七言律诗还要讲究对仗的。

....上面列举的都是押平韵的，有没有押仄韵的呢？可以肯定地告诉你，有！但是现在普遍地用平韵，所以我就不谈仄韵了，给你看一句诗：

摘杨柳.唐.乔知之

可怜濯濯春杨柳，

攀折将来就纤手；

妾容与此同盛衰，

何必君恩独能久。

这首诗不单是仄韵，而且是仄韵拗体；就纤、同盛、独能是多句救、失粘。对不起，扯远了！

....押韵是汉语中诗歌最基本的要求。押韵是在句子的同一位置（句尾），使用同一个韵的字，形成周期性的循环，给人一种韵律感，读起来舒畅、圆满。

....来看一个例子：

两个黄鹂咏垂柳，

一行白鹭上青天；

窗含西岭千秋雪，

梦泊东吴万里舟。

....船和舟都那么一回事，但是你要是这么一改，成了什么样子？！古人知道了一定会从棺材里爬出来找你的麻烦。所以，押韵非常重要，诗歌一旦脱离押韵简直是不可想象的。格律诗对押韵更有极为严格的要求。

....格律诗押韵的要求有哪些？

....1、要注意押韵的位置。格律诗的押韵通常在偶数句的最后一个字（如果首句要求入韵的，在第一句的最后一个字）。我们所说的“脚”就是指的它。

....2、平韵还是仄韵。在格律诗的形成、发展过程中，逐渐抛弃了仄韵，平韵成为主流，所以，我们现代人写格律诗，还是以平韵为主。

....3、与首句的对仗也有关系。首联不对仗，首句常入韵；首联对仗，首句常不入韵。例外的也有，大家可以去看唐.刘禹锡的《乌衣巷》。

....4、能否换韵。格律诗押韵还是用一个韵部就行，不要换来换去的，那样是忌讳；如果是古风啊什么的换韵还没什么，好比大鱼大肉吃腻了，白菜豆腐换口味，不亦乐乎。

....5、脚分明，撞韵、挤韵不可为。格律诗中的白脚与韵脚平仄正好相反，不允许“踩脚”；不能用韵部里的同一个字反复使用在韵脚上，包括白脚也不许，这是很重要的两点。不该押韵的白脚押了韵，叫撞韵（赘韵）。诗中不适当的地方用了与韵脚同韵母的字，不论平仄如何，干扰了韵律效果，破坏美感，称为挤韵。宋朝的苏东坡曾经做过一首“口吃”诗对这种做法加以嘲弄，大家可以看看：

江干高居坚关扃。犍耕躬稼角挂经。

篙竿系舸菰茭隔，笳鼓过军鸡狗惊。

解襟顾景各箕踞，击剑赓歌几举觥。

荆笄供脍愧搅聒，干锅更戛甘瓜羹。

....格律诗的用韵大家可以参考《平水韵部》和《词韵简编》，当然，对喜欢新韵的我也不反对。

....前面几章看明白了可以依样画葫芦，是否画出来的像葫芦就看各人的本事了，但是，要想在格律诗方面有所提高，还得要下一番功夫，这个功夫就是修辞手法。

....对仗在五言、七言绝句中用得很少，也没做要求，但是有的古人作五言、七言绝句时依然使用了对仗，这是一种技巧，大家不必认真，有心人可以去仔细看看《全唐诗》，这方面我没有用心统计过，我吹个牛：不超过100首吧。但是，在五言、七言律诗和长律中，如果不讲究对仗，根本谈不上律诗，我认为“律”字就包含了严格对仗的意思在里面，“律”是定下的规矩，不能违反。对仗这一手法最能体现格律诗的节奏感、韵律美！

....五言、七言律诗的对仗要求是很高的，不但要对，而且必须是工对。所谓工对，就是指字数相同、语序相同、意义相当。对五言、七言律诗的对仗要求可以这样规范：

....1、除了首联和尾联不要求以外，颔联，颈联必须要对仗。而且是工对。

....2、对仗必须与平仄相结合，从严规范。

....3、格律诗的对仗中上下句相应位置。

....4、首联对仗（所谓的偷春体）、尾联对仗是一种技巧，反映的是诗人的造诣。

....给大家看一首有“第一七律”之称的杜甫之作：

登高

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

....双关在格律诗中并不鲜见，尤其是在表达爱情的诗中更为突出。想必古人没有现代人开放，不会开口闭口就“I love you !”，在古代，这样的言语绝对会被当作登徒子、孟浪儿之流对待，砖石击头，棍棒加身。因此古人在表达情爱的时候往往运用“双关”手法，羞答答的犹抱琵琶半遮面，这样的诗篇看起来别有一种朦胧美，别有一种情趣。大家请看例诗：

竹枝词.刘禹锡

杨柳青青江水平，

闻郎江上踏歌声；

东边日出西边雨，

道是无晴却有晴。

....这首诗语言平易，诗意清新，千百年来为读者所喜爱，特别是“道是无晴却有晴”一句，诗人用谐音双关的手法，把天“晴”和爱“情”这两件不相关的事物巧妙地联系起来，表现出少女忐忑不安的微妙感情。我们现代人学会了双关手法，追MM的时候一边大声地“I love you !”，一边递给她几首语带双关的作品，有事半功倍之效！

....当然，除了爱情以外别的方面也有双关存在，比如明.于谦的《石灰吟》，其中“清白”二字，既指石灰的颜色清白，也寓意作者人格清白；大家也请记住，双关往往也和比喻、借代等相关联。

....《诗经》的三大创作手法的“赋”“比”“兴”的“比”就是比喻，比喻可谓由来已久，源远流长。比喻就是提炼出事物之间的某种共同特性，然后用一种事物去说明另一种事物，用一种事物的特征去突出另一种事物的相应特征。简洁、明了、生动是它的特点。大家请看例诗：

扬子江.文天祥

几日随风北海游，

回从扬子大江头；

臣心一片磁针石，

不指南方不肯休。

....磁心石比喻了什么，我想大家都知道。比喻的运用能为诗篇增色不少，因此，一定要注意要抓住“事物之间的某种共同特性”这一关键之所在，否则把风马牛不相干的扯到一块会让人笑话。这一点是我要批评的“当代新诗”常犯的毛病。

....白描就是不假修饰地、朴素地描写现实，以此表达作者的某种思想感情的手法。通过不假修饰地、朴素地描写，就能让读者体味到作者心中的酸甜苦乐，这叫着“不着一字，尽显风流”。大家请看：

月落烟渚上，

举杯遥相望；

何处憔悴人，

满襟落风霜？

莫愁湖上莫愁风，

莫愁风里杯望东；

何时歌舞明月下，

马蹄踏破杏泥红？

....这是两首打油诗，硬要把它们归到五绝、七绝之中去的话那么格律、韵律都很有问题，但这打油诗里的意境却是表达了出来的，大家可以体味一下。虽然论格律诗是个严肃的话题，我也拿出来轻松一下气氛。

....这哥俩乍看起来是脾气性格正好相反，一个性格内向一个性格外向。含蓄是将思想感情隐藏在诗中，曲折地抒发作者的情感。也就是话中有话，意外有意。和双关手法某些方面长得有点像。

....为什么人们喜欢用含蓄？我认为生活中人的情感是千头万绪的。爱是看不见摸不着，甚至有时候是非理性的，就像大家说的爱不需要理由。用含蓄的语言表达剪不断理还乱的情感，有时候效果会更好，这样的诗句也耐人寻味，更具有哲理和意境；另外，有一些话不便于直说，不得不含蓄。大家请看：

题临安邸.宋.林升

山外青山楼外楼，

西湖歌舞几时休？

暖风熏得游人醉，

直把杭州作汴州。

....该篇没有一个字是在痛斥南宋统治阶级昏庸荒淫、醉生梦死，但是，读者一看就明白作者的满腔怒火。要是这个林升敢直骂皇帝老儿、官宦大臣，他有100个脑袋都保不住，所以，为了吃饭的家伙在这里只能用含蓄。

....与含蓄正好相反，自白就是直抒胸臆。爱憎分明的时候使用自白手法，大有“大风起兮云飞扬，安得猛士兮守故乡”之慨，让人精神振奋。这手法用在写国仇家恨的诗句上更具有气冲斗牛之势。大家请看：

出师讨满夷自瓜州至金陵.郑成功

缟素临江誓灭胡，

雄师十万气吞吴；

试看天堑投鞭渡，

不信中原不姓朱！

....全诗慷慨陈词，理直气壮，坚定地表达了作者抗敌复国的决心。

....我在水区一位朋友的楼里说过这句话：

自当击水三千里，

笑看风雨等闲来。

....当时本来想做一首七绝感谢人家，但是脑子一动，随手就泼了出去，我觉得无论再写多少，以上14个字就足够了，已经把我要说的话都表达了出来，痛快淋漓。

示儿.宋.陆游

死去原知万事空，

但悲不见九州同。

王师北定中原日，

家祭无忘告乃翁！

游园不值.叶绍翁

应怜屐齿印苍苔，

小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，

一枝红杏出墙来。

....首句“死去原知万事空”即由原知死去万事空倒装而来,春色满园关不住是为了突出春色二字而进行的倒装。在格律诗中运用倒装的手法，其目的在于：绝大部分是为了满足平仄规范，不得不倒装；有的则是为了突出某种色彩倾向和主次，满足表达的需要。我们运用倒装手法，不论你出于什么目的怎么倒来倒去，一定要符合格律和声律的规范。一句话：酒瓶正立着里面的酒水不会流出来，把它倒立着酒水也不能流出来。

....以上谈到了对仗、双关、比喻、白描、自白和含蓄、倒装六种格律诗中常用的修辞手法，每一类都举了例子供大家体味，其实，格律诗在上述六种手法的运用中往往比较复杂，即使一首诗也可能包含了2、3种手法，所以，大家在创作格律诗时要根据自己的对象做到有的放矢、灵活运用。

....或许有人说：你怎么把夸张手法给漏掉了？这也是基本的手法之一。抱歉，我受老师的影响，对夸张手法不感兴趣，认为夸张手法有“水分太多”之嫌，因此不谈该手法，喜欢的朋友尽管去用，我不反对。

....大家先看看一首诗：

寄将一副剡溪藤，

江面青山画几层。

笔到断崖泉落处，

石边添个看云僧。

....从表面上看，该诗只是景物描写，并没有明确抒什么情，但是却非常有意境，读者从中能体会出一片祖国山河之美、三分僧侣清闲之气。

....这个故事讲述的是明朝一位僧人作诗向当时的大画家沈石田求画。我估计这个和尚也不是等闲之辈，向人家求画却不说几句好话，反而用诗来给别人定下规矩：我现在将一副产于剡溪的上等宣纸寄给你，请你在上面画些江面青山叠嶂，点染几层烟霞云霭，别忘了当你画到断崖上的一线细泉落下时，一定要在那里再画上一位倚石观云的僧人。真的是有点儿刁！偏偏沈石田还真为这位和尚作了画，可见这首诗确实写得好。

....意境是格律诗所描绘的情景交融的艺术画面，具有情和景两大要素。“情”可以从字面上，从作者的立意观点上体会出来，好的格律诗往往一下子就能拨动读者的心弦，引起共鸣，“情”是关键。而“景”则是自然空间，或者说环境，并且“景”也能引起读者的共鸣，无它，惟因景而生情！因此，大家在创作格律诗的时候，如果能有意识地把握“情”和“景”两大要素，能使自己的作品令人回味而且爱不释手，这也是格律诗创作的一个诀窍。

....另外说句题外话：格律诗往往因为篇幅所限（长律除外），因此在景的描写上要精简压缩，力求言简意赅;而格律词尤其是长调等在写景方面更容易尽情发挥，大家所熟知的毛泽东的《沁园春》就是一个“情”和“景”结合的绝佳的范例。

....有句话说得好：熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。读也是学的方法之一，要写格律诗，《唐诗三百首》、《千家诗》是入门的读物，在此基础上多了解《全唐诗》、《诗经》还有启发之功，之后再去看看楚辞骚体、乐府古风等体裁，更能受益不少。说到这里我要长叹一声：古人在诗学上的登峰造极为我们竖起了一座高不可攀的壁垒，我们这些后人想要追个齐头并进都困难，更别说想高屋建瓴，更上一楼。但是，中华民族的复兴也需要民族文化的复兴，民族文化的复兴离不开对古典诗词的继承和发展，因此，了解、学习古典诗词是文学爱好者的责任。前人有那么多的佳作在那里，我们应该理所当然地借鉴过来，丰富和完善自己，提高写作水平。话说回来，格律诗也不是什么了不起的东西，不就是有个格律和声律的框框条条吗？先读前人的作品，再时不时地摇头晃脑地吟上几句，找到感觉了再慢慢动笔，慢慢地练笔进行提高，要能在这个框框条条里弄出好作品那才叫本事，大家说是不是？！行了，有敢于创作格律诗这个胆量的你距离写出好作品就近了一步，值得恭喜，值得鼓励；只要功夫深，铁杵也能磨成针，那么还有什么是不可能的事呢？！再说呢，写好格律诗对泡MM也有事半功倍的好处，现在写格律诗的并不多，你能写就是你的优势，为了泡MM，好歹也要迎着困难上，大家鼓掌！

....如果觉得旧韵难以掌握，现在普通话也普及得差不多，那么你也可以用新韵，对照起来容易。

....我读书时，我的老师讲到格律诗时，特别强调作品完成后要多修改，并且还讲了两个故事：

....唐朝的高适题台州寺壁诗有“前村月落一江水，僧在翠微闲竹房”这么一句，后来过了一段时间觉得“一江水”不妥打算去修改，行了几十里路进入寺里来到寺壁前一看就傻眼了，原来早有人把“一江水”改成了“半江水”。高适长叹道：台州有人啊！

....宋朝的王安石在写“春风又绿江南岸”时，对“绿”、“到”、“过”、“入”、“满”这几个字进行了反复揣摩，最终还是确定了“绿”字，大家可以想像，如果没有用“绿”字，我们现在能有多少人记得起这名句？

....这两个故事告诉一个道理：诗不厌改！

....1、诗以明志，是抒发情感的，经过时间的沉淀和推移以及人身阅历的逐渐丰富，人们的情感思路将更清晰，表达的情感将更准确，所以要诗不厌改。

....2、从格律和韵律的规范上讲，诗越改越符合规范，可以通过修改消除笔误，所以要诗不厌改。

....3、从创作手法上来讲，我们的遣词造句越改越恰当，越改越生动、流畅，格律诗因为篇幅所限，讲究的是字斟句酌，不改不易出名篇名句，所以要诗不厌改。

....孤平、拗句、不拘句不在“浅论”的范畴，不是入门者需要掌握的，况且，学术界对此争论极大，我真不想写，但是，一点都不谈好像也说不过去，这三点长篇大论起来足足可以出本小册子，简直就是要命的苦活计，大家让我偷偷懒，就浅浅地谈谈吧。

孤平

....通常来说，五言中的第二个字，七言中的第四个字都是一个孤独的平声字，被仄声包围着，此谓孤平。这样的句子称为孤平句，句式为：

仄平仄仄平

仄仄仄平仄仄平

平仄仄平仄仄平

....古人对孤平是十分忌讳的，包括现在的人也视其为洪水猛兽，因此，大家要注意在自己的格律诗中避免出现它，方法是：

....1、在上述三个句式中，五言的第一个字、七言的第三个字避免使用仄声。

....2、救孤平。如果五言的第一个字、七言的第三个字必须使用仄声，那么就把孤平字后面的邻字改成平声。

....除这两招外，我也实在想不出什么招法。

拗句

....大家或许（应该说肯定）听说过“一、三、五不论，二、四、六分明”这句话，其实，拗句也就是“五不论”引起的（五不论引起的不仅有拗句，甚至还有病句）；“五不论”时往往也影响到第六字的变化，甚至第六字的变化也影响到第七字（链式反应）；除开孤平，拗句、救拗与前四个字无关。大家请看：

仄起：

仄仄平平仄仄仄 病句 三连仄

————仄仄平 律句

————仄平平 病句

————平平平 病句

————平平仄 病句

————平仄仄 律句

————平仄平 拗句 五不论

————仄平仄 拗句 五、六救

平起：

平平仄仄平平平 病句 三连平

————平平仄 律句

————平仄仄 病句

————仄仄仄 病句

————仄仄平 病句

————仄平平 律句

————仄平仄 拗句 五不论

————平仄平 拗句 五、六救

....通过上面的分析可以看出：拗句有上述四种（根据这四种还可以细分出好多种变化，瀑布汗！真是折腾死人）。我们再来看看他的补救方法：

....如果是一个地方拗成了平，需要另外一个地方拗成仄来救，反之，如果是一个地方拗成了仄，需要另外一个地方拗成平来救，即所谓的补偿相救原则。具体的方法是：1、句内相救。2、对句救，联内句间相救。3、粘句救，联间邻句相救。4、隔句救。5、多句救。

....我觉得拗句是最折磨人的东西，所以尽量不去和它对面，谁叫咱惹不起呢！惹不起我总还能躲得起吧。这方面还是杜甫老家伙厉害，一生创作了许多拗体，他是“诗圣”啊，所以敢于面对这只“拗老虎”。

不拘

....所谓不拘，就是由于某种局限或要求或表达的需要等，作者置声律的要求于不顾，不拘平仄要求称为不拘。这样的句式称为不拘句。大家请看句式：

二不拘：白帝城下雨翻盆 （杜甫.《白帝》）

瞿唐嘈嘈十二滩 （刘禹锡.《竹枝词》）

二不拘：故人西辞黄鹤楼。（唐.李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

（二、五不拘）：二十四友一朝尽 （唐.许浑.《金谷园》）

五不拘：谁为含愁独不见。（唐.沈佺期《古意》）

（三连仄）：

夏恐匆匆说不尽。（唐.张籍《秋思》）

春眠不觉晓。（唐.孟浩然《春晓》）

相看两不厌。（唐.李白《独坐敬亭山》）

五不拘 ：况乃潇湘秋。（唐.王昌龄《送胡大》）

（三连平）：

不结同心人。（唐.薛涛《春望词》）

六不拘： 新丰美酒斗十千。（唐.王维《少年行》）

上人一向心入定。（唐.顾况《赠僧二首》）

李广从来不封候。（明.马氏《秋闺梦戍》）

五、六不拘：一年三百六十日。（明.戚继光《马上作》）

（五连仄） 武皇一夕梦不觉。（唐.张祜《华清宫四首》）

向晚意不适。（唐.李商隐《乐游原》）

....我认为不拘句也是病句的一种，但是不拘句往往又允许存在，那么肯定是有原因的，有以下两种常见的原因：

....第一类是遇到专用名字、名词、术语、数字等一些固定说法入诗中，只能不拘平仄，就算别人的砖头来也只好硬着头皮上；比如“南朝四百八十寺”，是“平平仄仄仄仄仄”，不合规矩的哦，难道作者将它改成别的了吗（比如四百零三寺）？没有啊！难道我们为了平仄的需要把“黄鹤楼”改成“白鹤楼”、“绿鹤楼”、“七彩楼”吗？不能改！

....既然是不拘句，那么我认为一般情况下不要救它，如果你怕别人笑话你的作品格律有问题因而一定要去救，也有原则请记住：

....1、看不拘句接近哪种拗句，就把它当成那种拗句来救。

....2、采用上下句对应的字相救。

....3、以平救仄，以仄救平。

....孤平、拗句、不拘句因为不符合格律、声律的规范，从某种意义上说，完全可以把它们看成是病句，在创作格律诗时加以避免。新手入门，最好是严格按照格律和声律的要求操作，老鸟嘛，自己看着办就成。我看别人的格律诗一般是看意境，很少对别人的格律、声律细加审视，为什么？因为审视是斑斑应尽的责任，而且这个过程是十分折腾人的，另外就是万一自己的直言引起别人的不快很容易惹火，这就违背了我寻找快乐的宗旨（这方面我一般是接招的多，发招的少，就是这个原因）！

....另外有个提议：在花园发表格律诗的朋友，能否将自己作品的格律、声律同时贴上来（即便是一首也贴出来），这样有个好处就是促使作者对自己作品的从严审视，也方便大家观摩受益。

....前面我也说了，论格律诗是一个沉重的话题，就我这点功夫也只能是浅论一下；还有一个原因就是现在谈论格律诗的书籍非常之多，各大家所言有可取之处，也难免有笔误之意外，我这个折腾捣蛋的家伙自然也肯定有偏颇的地方，成文以后，也长时间地细加审察，估计也不会到把人引向歧途那么严重。

（一）、楚云飞个人能力有限，诗词仅仅是我的爱好，我不是吃这碗饭的，所以，个别的地方我还要请教我的恩师，然后通过理解用自己的话说出来，这就有了“非完全正版”的嫌疑，保护正版是我应该做的。当然，我不说谁也不知道。

（二）、为了论证的需要，我举出了许多古人的作品，这些论据并非全部是我个人之作；我推出的那几种格律诗常见格式，别人也推出了，并非我首创。所以不管它们的篇幅占多少，不能加“原创”两个字。当然，我不说谁都知道。

....鉴于上述的原因，我只能用“推荐”两个字。

....不过话说回来，原创精华的亏我是心甘情愿地吃，金子、工分的奖励斑斑不能漏掉，为什么呢？

....五一节我虽然是疗养去了，白天四处观光旅行却很累的，晚上别人喝酒跳舞去了我还在写这稿子，回来还抽空一个字一个字地录入，苦不苦啊？现在对格律诗的争论颇多，我冒着被踹被踩之痛写这稿子，怕不怕啊？我写该文的目的也是为入门者指路，算是弘扬传统民族文化的善举，累不累啊？心甘情愿丢掉精华，疼不疼啊？写一万多字的帖子，除了《铁血风雨》这还是第二次，我已经累了个半死不活；在MM区我还打劫重八、朵朵和兰兰呢！在文化区面对这样巨大的功劳和苦劳如果没有大大的金子、工分奖励，以后我可没办法混了；再说呢，以我的性格“东边吃亏西边补”是顺理成章、理所当然的事，否则，我就不是我。

....最后提醒入门者：

....格律诗的格律、声律以及由此而引起的孤平、拗句、不拘句的争论是很多的，请初学者先不要管那些争议，不要去看那方面的论述，否则，越发地让你摸门不着，头脑晕晕，更加认为格律诗高不可攀；写格律诗是一个逐步提高的过程，等你有了一定的基础、造诣之后再去看那方面的知识，选择性地吸收对自己有用的地方才是最好的办法！花园里经常出没的熊猫（就是那个什么一人军团的光杆司令）、云大风轻和那几个“高产田”等等在这方面都是有水平的家伙（估计别的还有，是我孤陋寡闻没发现），入门者尽管开口向他们求教，还有那个叫1988——1991的、老瘦星，当然还有我林姐姐（ID：qifengfumian）不能给漏了，他们更是此道高手（只可惜后面两位不经常现身），大家见着了更要向他们请教，他们的文章和风范都值得尊重和学习。

....另外说句得罪人的话：格律诗（词）要重意境，可也不是说因为看重意境就可以抛开格律和声律，如果因为重意境而抛开格律和声律甚至是把字数凑足就行，那么劳驾请在前面加上“打油诗”、“打油词”这几个字或者在回帖中阐明，我想大家还是能够容忍和喜欢写得好的“打油诗”、“打油词”的(这方面徐亦心做得好，他的诗风清逸。有时候创作的作品就注明了是随意写的，很是没有格调，拿出来引老友一笑，这样的态度值得尊重) ，千万不要拿格律和声律不当回事。没有规矩不成方圆，要打破规矩自成一家还得要有相应的本事，古代有许多的诗人都豪放不羁、激情飞扬，但是人家治学的态度还是严谨的。浮躁是不可取的，浮躁和豪放不羁、激情飞扬没有共通点！这方面我可以举个例子，大家把他引申开就明白了：

....可能有的人知道，格律诗的创作应当避免“重字”，就是说在同一首诗中除了应用有关的修辞手法等情况之外，无缘无故地重复使用同一个字和同一个词，使诗篇看起来重复累赘。避免“重字”的目的是为了节约格律诗的容量，以能表达更多的思想内涵。大家请看例诗：

秋江独钓.纪晓岚

一篙一橹一渔舟，

一丈长杆一寸钩。

一拍一呼复一笑，

一人独占一江秋。

寄韬光禅师.唐.白居易

一山门作两山门，两寺原从一寺分。

东涧水流西涧水，南山云起北山云。

前台花发后台见，上界钟声下界闻。

遥想吾师行道处，天香桂子落纷纷。

....武松能打虎，杜甫能打“拗”，把格律诗写作弄到纪晓岚、白居易的份上，你也可以打“重”！仅仅为了意境的需要而抛开格律、声律的要求而不顾，不是说起来那么简单的，需要的是千锤百炼的功夫，需要的是细心把握意境与格律、声律的结合点，需要的是谦虚的治学态度，一句话：做老实人，办老实事，逐步提高诗词造诣，终有一天你也可以打“拗”、打“不拘”、打“重”、打“连平连仄”的。那时候的你才是真正的豪放不佳、激情飞扬！

....为了弘扬民族文化，为了花园诗香袭人，为了泡MM能够事半功倍，请大家多多学习、创作格律诗。现在你们冲锋我掩护，快上快上！！

楚云飞