[原创]强烈呼吁网民将中国大导演全部送进正道法庭

电影地雷 收藏 1 162
导读:强烈呼吁网民将中国大导演全部送进正道法庭 尊敬的广大网民们,请先让我们一起来分析和比较一下中国和美国电影业的基本情况。 在上世纪七十年代末之前,美国的影片并非特别出色,无非也是制作一些生活、警察、喜剧与艺术这些与其它国家没什么区别的类型题材影片。然而这三十年来却将其它各国影片远远摔在后面,独家横行世界,笑傲江湖,无人可敌。它究竟是如何突飞猛进发展起来的?上世纪七十年代末美国就主动投入人力物力研制出了电脑特技设备,并投入两亿美元制作了影片“星球大战”。突然一下投入如此巨资拍一部电影,这在当

强烈呼吁网民将中国大导演全部送进正道法庭




尊敬的广大网民们,请先让我们一起来分析和比较一下中国和美国电影业的基本情况。


在上世纪七十年代末之前,美国的影片并非特别出色,无非也是制作一些生活、警察、喜剧与艺术这些与其它国家没什么区别的类型题材影片。然而这三十年来却将其它各国影片远远摔在后面,独家横行世界,笑傲江湖,无人可敌。它究竟是如何突飞猛进发展起来的?上世纪七十年代末美国就主动投入人力物力研制出了电脑特技设备,并投入两亿美元制作了影片“星球大战”。突然一下投入如此巨资拍一部电影,这在当时无法令人思议。随着影片在全球的成功,就凭这一前所未有的超级行动和气魄,一次性奠定了美国影片在全球的品牌地位,随后一发不可阻拦。先是拍外星人与外星生物类题材,然后是象终极战士一类的机器人、未来战争和象珠罗纪公园之类的史前动物类题材;再又是象后天等未来自然灾害类题材,最近又是变形金刚与阿凡达等等。就这样把题材的思维从史前到未来人类、到外太空的外星人与外星生物以及未来高科技产物等等,几乎每格几年就推出新类型题材,不断翻新变样。依靠特技技术制作出一幕幕让人耳目一新、惊叹不已的壮观画面,制激着全球观众的眼球,把人们带入了一个个新奇未知的、充满想象力的异域空间世界,看后令人回味无穷。自从最近“阿凡达”上映之后,预视着美国影片现在又向着3D立体电影发展,又一项比以往更强烈制激眼球的高科技新类影片已正式开始补面而来。


从网上搜索的资料显示,从1990年后的10 年间,美国影片的投入与产出的比例是1:4.2。其收益比之高而成为美国的一大支柱性产业。


2009年美国电影全球票房收入再创纪录,达到299亿美元。其中在北美票房首次达到106亿美元,占全球票房的36%。除有7亿多美元来自加拿大市场,其余98.7亿美元均来自美国本土市场。海外票房收入193亿美元,占全球票房的64%。


没有做不到的,只有想不到的,这就是美国人的信念与口号。它如同一道道强大的冲击波,加速推进着科技、艺术与社会各项产业的发展。


坚定的信念,不懈的投入与大胆的科技试验,将科技融入艺术,展开想象的翅膀,不断创新题材,这就是美国影片经久不衰、持续发展的根本原因。


请再看看最近十年来我国一些著名导演制作的票房上亿的国产影片的统计:建国大业南京!南京!张艺谋的三枪拍案惊奇、满城尽带黄金甲 、十面埋伏、英雄;吴宇森的赤壁;陈凯歌的无极、梅兰芳;冯小刚的非诚勿扰、夜宴、天下无贼和集结号;李安的色戒、卧虎藏龙;周星驰的长江七号、功夫;陈可辛的投名状;王晶的大内密探零零狗;叶伟信的叶问2;陈德森的十月围城;钱永强的画皮;高群书的风声 ;朱延平的大灌蓝;于仁泰的霍元甲;灵浩的疯狂的赛车;刘伟强的游龙戏凤;徐静蕾的杜拉拉升职记。


我国名导演们的影片的票房收入在节节攀升,体现了国产片在发展壮大,也是广大观众对国产片的一份关爱。但通过以上影片题材来看,除了建国大业南京!南京!这两面部是在特殊情况下制作的重要历史题材以外,其余都是任意自选的纯商业性影片。就题材特征来说,基本上都是些传统型老题材,相当多的是古装、武打和好几十年以前的以及少量现代的人物故事。只有长江七号勉强算是一部带未来色彩类型,无极算是别扭的魔幻片。那些票房未上亿的国产影片,也基本上是上述题材。2009年我国国产影片票房总收入约35亿元。2008年国产电影海外的总票房(含港台)销售收入25.28亿。



中国的人口约是美国的五倍,而国产电影一年总票房收入却约只有美国的3%;在海外的收入也仅约只有美国的2%。相差竟如此之远,这究景是什么原因所造成?


依我之见,其一主要原因是电影票价太高。其二更主要的就是电影题材内容太传统和老套,没有一部有创造和创新,就连真正的好创意也几乎没有。电影的题材与内容长期没啥变化,和电视剧差不多,缺少自身特色,观众早看腻了,有些影片还招来一片非议甚至谩骂。美国影片就是靠新奇的类型题材作为本国发展战略大方向,吸引了全球观众而打开了世界电影市场的大门。而我国为什么在最具关健性的一方面却迟迟没有多大变化和突破呢?其三是缺乏足够的特技技术吗?答案确是如此。但美国人把特技技术都发明出来三十多年了,设备可随意买、随意学。大量使用特技技术是电影产业发展必不可少的先进手段。几年前有报道,美国人带着特技设备来中国免费讲课,前来听课的是为数不多的摄影师,而导演仅一两人。可想我国电影人认真学了没有?有目标性培养一批特技制作专家没有?正因为没有,难怪国产片至今要制作比较好一点的特技镜头还得到境外找别人去做。每次找别人来做,这开支恐怕要比自己培养一批专家花得钱不知高出多少倍。另外是缺资金吗?好象是这样。国内有钱的企业和个人每年都在大幅上升,愿意在电影业投入的并不多。为什么不愿投?如果国产片普遍好看又能赚钱,资金自会不请自来,否则去拖也别想拖来。


我们用喜剧电影剧情方式来简单回顾一下部分大导演拍过的影片,将看的更清楚。


1 地下武功队长张艺谋在“红高梁”地里找被打散的“我爷爷我奶奶”,没找着就一路“摇啊摇,摇到外婆桥”,将“大红灯笼高高挂”起让自己暂隐蔽起来。因与村里一霸发生纠纷便叫“秋菊打官司”,法官李保田叫她“有话好好说”。张对叛决结果不服,遇上“英雄”李连杰相助准备报复,却反中“十面埋伏”。与周杰伦率领的“满城尽带黄金甲”们一阵激烈混战,张只身一人突出重围,被迫“千里走单骑”寻找八路军。途中遭山大王赵本山在背后“三枪惊奇拍案”暗算,危急中意外巧遇秋菊掩护脱险。俩人开始了情投意合的“山楂树之恋”。


2 一代霸主秦国国王陈凯歌在野外“黄土地”上爱上了民间美丽动人的西施的表妹东施,欲将娘娘陈红打入冷宫“杀死你的温柔”,演绎了一场旷古绝情的“霸王别姬”。“末代皇帝”当年老祖宗的密友燕子丹为保燕国不被灭绝,策划了惊天“荆轲制秦王”大行动。在荆轲图穷匕首见的最危急一刻,东施逃之夭夭,而陈红毅然拔剑相助,普写了一曲美人救英雄壮歌,使陈王大难不死。陈王伫立“风月”之中,饱含热泪紧拥陈红,发誓“永远和你在一起”,并相赠最新高科技产品馒头,以表决心。夫妻双双重整心态“边走边唱”,融入“无极”境界。又请“梅兰芳”大师于“百花深处”,准备合唱一曲荡气回肠的“赵氏孤儿”。


3 没名没钱偏想当大导演的美工冯小刚想用超低价找“甲方乙方”“大腕”葛优和张国立加盟拍摄“天下无贼”,约好“不见不散”。见面后葛张俩人无意合作,“没完没了”尽说些“破事儿”,冯只好“一声叹息”。舒琪讥笑冯白日作梦,装模作样自己愿加盟,冯反讥“非诚勿扰”。冯用“手机”再邀俩人到“集结号”游艇摆下“夜宴”重谈。却不料席上只有白开水和臭豆腐,俩人大为不满。合作谈判失败就象“冤家父子”“永失我爱”。冯雷霆大发如“唐山大地震”,高叫有眼不识泰山。恰遇刘德华、刘若英闻讯赶来说服葛优,三人一起加盟使冯终于“万事如意”。


从三位大导演拍过的影片题材与内容来看,虽然象四面开花,技术全面,挺能干,却几乎都是些老套题材。虽然“无极”属魔幻片,这在国产片题材发展中算开了个好头,值得肯定。但偏偏以馒头作道具来讲一番深奥难懂的的哲理,最后魔来幻去又成了一部变相的宫廷古装武打片,仍然落进了俗套。“唐山大地震”在国产片中虽然以前没有过,却属现实当中的老调重弹。地震灾害与感人故事,美国影片拍得画面效果无疑要精彩的多,我国电视里的真人真事也播的较多,已不新奇。其他名导演们多年来拍的影片题材也几乎同样如此。吴宇森回来后并没把好莱坞的题材创新精神带回来,也一头扎进了古典名著拍了“赤壁”,下一部又要拍个七十年前的“飞虎队”。徐克几乎成了武打片专业大户,越打越过瘾。而王家卫下一部是“一代宗师”,看来生活题材拍腻了,难想好招也只好向武打进军了。最近刚播放的电视新三国演义导演高希希声称要乘胜追击,欲投资2.5亿再拍电影“荆州,荆州”,准备取得6亿票房。老新三国已拍过两遍,赤壁也刚上映不久,再把电视剧里的一段情节改成电影,仍是那几个人物和故事,观众难道还会趋之若骛?到时候看他究竟是乘胜追捞,还是乘胜追哭。“长江七号”虽说是科幻片,却是父子俩人外加一个有点灵性的小宠物,仍是个缺未来思维特色的小儿科题材,对行业没有影响力。当吴镇宇的科幻片“机器侠”要上映时,心想总算有人拍真正国产科幻片了。虽然机器人题材好莱坞早就拍过,但若具体内容有新意侠得好也仍很有看头。不料说的是警察局里的人和事,外加一点小爱情和机器人打斗。当号称准备和拍摄达五年之久王晶的“未来警察”一供布片名时,心中一落千丈。完了,又是警察题材。果然不出所料,两部投资过亿的大片,票房收入一败涂地。这警察题材不知国内国外、电影电视拍过多少年了,就连游戏机里都有许多机器人打斗,怎么在思维上还是没走出这个怪圈呢?同样花了那么多财力、人力和时间,就因为一个题材老套无创意而毁了一切。题材与内容的新奇性、新颖性、独特性和韵味才是一部片子成败的第一关健,至于特技技术和画面效果差一点点都是次要的。题材与内容不行而艺术水平再高也没用,真担心他们至今没明白自己究竟输在什么地方?国产科幻片魔幻片并没有实现良好开端,实在痛心。


完全能看出来,我国大导演名导演们可以说基本上就象一群题材游击高材生,打一枪换个地方,再溜再打,好象挺机灵。但打来打去总是在国内这个小地盘打,没打出一股气势,没打出个战略攻坚大方向。若说市场是个堡垒,国内这个堡垒都攻的不怎么样,至于对国外这个大堡垒,那更是望尘莫及。有些影片因题材问题就连上院线放映都有困难。别看有些影片票房上亿,按制作、发行和影院三家分账来算,有些投入较大的其实制作方仍是亏损。在国内还勉强可凭借导演自己和演员的名气,外加大投入,甚至带点激情表演作新闻靠大炒作来吸引国内观众,但走进国外大市场可就不灵了。好莱坞影片在题材思维上可是在三十年前就飞到史前、飞到未来、飞到外太空上去了,人家就是依靠这种思维并配合特技技术作为主攻发展大方向成功开劈了全球大市场。如果说看着人家在前十年成功地走出了第一步,就应当完全可看清未来类型和奇特的创新创意题材是发展的必然主流。我国那怕是晚十年也就是二十年前再紧随其上,走出第二步,国产影片的局面也要比今天好的多。可即使在今天,我们的大导演名导演们还是没意识到自身问题的严重性,仍在打游击。先在祖宗们的文化遗产里去找,再就是到书店里去翻,或在现实生活和历史上的人物事件当中去找,再不就是把以前一些拍过的部分老题材又搬出来再拍。总之几乎都是要现成的,就是没看见有谁在开动脑筋搞出开创性的或者极富创意的新颖题材,一个都没有,比好莱坞整整落后了三十年。他们在打游击,又影响中小导演也打游击,上上下下几乎完全失去了攻克堡垒的最有利武器,失去了发展战略大方向,导致整个行业在整体上明显不景气。虽然这并不全部是大导演们的责任,但他们在观众与市场之中的影响实在太大,在选择题材上很大程度上起到决定性作用,应负主要责任。照这样下去,就是再过三十年,仍将远远落在别人后面。


其实,我国的导演们还真是走运,祖宗们留下了丰富的文化遗产和故事,我国人口也实在太多。如果没有祖宗们的文化遗产、如果中国只有日本和韩国这么多的人口,我看导演们只有考虑自己也去申请吃低保的份了。票房上亿并不一定是真本事,拍出前所未有的创造性、至少极富新创意的好题材,让观众们尤其能让国外观众看后都基本上叫好的、为国产片在国际大市场上创立自己的品牌,那才是真正的大本事,才是对行业作出的推动性发展和贡献。他们不是去钻研如何创造新技术、新题材和新的艺术表现手法,而是热衷于在电影节上获奖,提高个人知名度和身价,却无济于推动整个行业的发展,不能从根本上解决国产片的问题,这其实是最没进取精神、最不争气、不顾整体发展的反动行为。只要是出了名,自会有人提着钱主动找上门来,提的越多,自己赚的也越多。以名吃名,一名永利,只要画面拍的还行,一切大吉。若好莱坞人当年也都是这样的话,哪还有今天称霸世界的梦想成真呢?


其实题材就是个思维问题,中国人缺思维吗?冯小刚曾下高论,中国编剧缺乏创意。也经常有人说好剧本实在太少。从国产片这二十多年长期表现来看,真的是缺思维。这是怎么回事呢?可我们的祖宗们并不缺思维,难道当代中国人的思维基因发生变异出毛病了?这可是个很值得研究的关健性大问题。这个问题没搞清楚,那中国电影人们只有继续打游击的份了。


有句话说得好,功夫在诗外。仅仅写诗的艺术水平高,不等于一定能写出杰出作品,这就得看你在诗外也就是生活与工作的经历是否丰富,是否见多识广,有无思考和分析,是否有好内容可写。若是闭门造车,何谈出好作品。从古到今许许多多优秀文人就是从民间走向社会,走向高层,开阔了眼界和思维,提升了心态,才创作出一大批杰出作品。我们的导演基本上都是学院派,走出学院就一直生活在演艺圈中,与外界没多少直接性接触,缺少这样与那样的磨难和体验,很难属于那些见多识广之类的精英人物。这就决定了他们难有高昂的心态、精神和拼搏的毅力。中国电影人要好好向科学家们学习,科学家们并不一定个个都很聪明,他们的本事就在于有压力有责任的情况之下瞄准目标,十次、百次甚至千次顽强不懈地进行攻坚试验,不成功就是不罢休。总会有发展,总会有新突破。没有高心态就不会有高目标,没高目标就不会有科学发展计划和行动,就不会有集团军。若今天遇到啥、想到啥、看到啥,就临时一拍脑袋决定拍啥,总是在小思维盘子里转,只配当游击队。大导演名导演们如果自己想不出创造性创意性的好题材还不算太严重,完全可以借助自己影响力和良好条件,先拿出一笔钱来为向更多的电影人、尤其是社会上众多业余编剧和文学爱好者们广泛征集创意。可惜的是常常把几十万、几百万甚至上千万的资金往自己和名演员身上砸,却就是没有一个人这样做。你不这样做,人家怎么知道你在想什么、要什么,怎么会被你所吸引?泱泱大国有几万名业余编剧和众多文学爱好者,难道还想不出一批好创意吗?有了好创意再找专业编剧写正式剧本不就成了吗?


结论终于出来了,原来国产影片题材没有创造性、创新性和创意性的根本原因,不仅是大导演名导演们自己缺少高心态和进取精神,总把眼光和思维盯在老题材上。自己不行还不够,而且在寻找好剧本创意这一最具关健性问题上,硬是没有想出一个好办法来主动吸引社会更多人士奉献智慧。不是编剧创意不行,也不是好剧本太少,而是他们自己还缺乏心态和眼力去发现,还不知道如何激励潜在的创作大军发挥作用。既使有人有好创意剧本,可连你的邮箱和电话全然不知。即使通过关系有人推荐把剧本放在你面前,可你的心态、理念和选择标准跟不上,真正新颖高价值的剧本也是废纸。编剧们的待遇也实在太低,好不容易被用上了,也就几万元,没用上的一切白忙,队伍和信心日趋萎缩和减少。若能事先砸出一笔钱让更多的编剧们赚上小钱就能维持住一支创意好队伍,这是决定中国电影发展的速度和质量的最基本保证,这比导演和演员要重要的多,这才是最正宗的抛砖引玉。选对一个好题材,影片的成功已遥遥在望了。事情就这么间单,就是没有任何一个名导演做的好,至今很可能还不明白,以为四面出击,样样游到,挺好玩,挺对头。


其实,传统题材也是有必要拍,不可能全都抛弃。问题是大导演条件最好,影响最大,应成为行业发展的带头人,得要有大导演的样子和魄力。明摆着传统题材只能作为继承而不能作为行业发展的追求新目标,如果条件最好的人都不去带头发展寻求突破,寻求开辟国际大市场,那中小导演就更不行了,国产电影业何来加快发展?大导演名导演应当组织人力和物力来研究和拍摄新类型题材,带动中小导演站在新的高度上拍传统和现实意义题材电影、电视电影和电视剧,各有特色,各尽所能,相得益彰,减少一些拍了又拍的老掉牙的题材,这才是全赢大方案。


很可能他们会反问:“我们也在求发展呢。好莱坞的技术是如此强大,大家现在就想让我们拍出好莱坞那样精彩的影片吗?这可能吗?这不是在乱强逼我们吗?凡事要一步步来嘛,也许二十年后我们能赶上”。那好,我们大家就给他们一个最响亮的回答:“好莱坞在上世纪八十年代就靠新技术、新思维拍出了一系列精彩影片。即使他们先走十年,你们也应在二十年前就得开始奋起直追了。可你们至今还在打游击,整整落后于别人三十年,中国电影业就垮在你们这一代人手里。有人竟然提出观众分级制,企图用暴力或一点艳情这些老东西来提高上座率,这就是你们毫无进取精神的明证。题材有着无际的想象空间,好莱坞最主要是靠大规模特技制作画面,而依靠巧妙思维可以不用或少量特技,也能拍出就连好莱坞都未拍过的新奇题材影片出来。奇妙的题材内容不一定比大场面效果要差,你们完全有条件现在就可以迎头赶超。你们就是没做到这个。若有一天你们的孙辈问你们给谁当过粉丝?你们若回答只能是好莱坞,那就是你们也是我们观众的大悲剧。若回答好莱坞也曾给你们当过粉丝,那你们就是将功补过的超男。


本人在十几年前就意识到国产影片必须以发展未来类型题材影片作为大方向,也创作了不少有新意的剧本,联系了好几百家影视公司、企业、慈善机构和慈善家,就是没人理采。前段时间甚至头顶“地雷”、身披印有“请大家同意我当电影创新地雷”的雨衣,以行为艺术在大街上散发资料,提倡成立电影创新研究俱乐部,实施题材革命性突破并赶超好莱坞的发展方案,无奈不是有名之士,也仍然无济于事,只有哀伤的份。


若能从社会上招收一些见多识广的人、尤其是搞科研的人,让他们进电影院校培训后来当导演;还有让象张瑞敏、柳传志这样的开拓性优秀企业家来做制片人和策划人;若各媒体能专门为有开拓能力的特殊人才开辟专栏,给社会上更多人士提供一个关注和了解他们的平台,让他们展现“老子能怎么怎么样,老子偏要把什么目标一定拿下。。。。。。等等”。当我国出现这么一批“老子”级人才的时候,让投资者们拼命把资金往他们身上砸,那可就是中国电影业突飞猛进的好时代绝对到来了!


广大网民们,现在中国大导演名导演们就是这等模样,我们怎么办呢?也许大家会说,拍什么题材和赚钱还是亏钱,这都是人家的事,管我们什么事啊?各人自扫门前雪,休管他人瓦上霜。闷心自问,电影票价如此昂贵,而观众绝大部分是恋爱交友的年轻人。若不是因为在朋友面前给自己撑点面子,完成交友花钱基本种类凑个数,只怕不会有多少人心甘情愿走进影院。即使看后又有多少人真正能发自内心称好呢?更多的评价恐怕是“上当了、还是这回事、老模样、差不多、一般般、没制激”等等。难怪有人叫唤实行退票制。大家辛辛苦苦赚了一点汗水钱,难道不能想个好法子,只要走进了影院,就要让手中的钱力争花的要值。不能看着人家大把大把地捞,而我们抱着希望进来,垂头丧气出去。常听说一些西方发达国家的人就喜欢管别人的闲事,结果社会问题反而比我们少的多。只要看准了,闲事应当管。既然大家来到这个世上,就要争取最大限度活得好些。对于落后与愚昧的事,只要有条件,我们就要联合起来进行斗争,不能赖活。应做铁观众,不当赖观众。导演给演员们当导演,是我们在养着他们,我们就来给大导演们当总导演。要达到这个目的其实很容易,这就是我们把网络当成由我们主宰的模拟法庭,把中国大导演名导演们通通送进这个网络法庭来,向他们提出质询:是要做我们最想看的影片的开拓者,还是当不思进取的游击落后分子?凡是明确表态要做开拓者的,我们鼓掌欢迎。请他们齐齐高唱“黄河大合唱”,让涛涛江水顺应时代潮流滚滚流入大海,我们就继续买他们的账。不愿意者就让他们唱“游击队之歌”,我们从此不看他们的影片,将他们淘汰出局,给他们消户,甚至送进低保院。不仅如此,还可考虑让以后的新片在正式全面公映之前,先在某城市放映两三天,让观众们先打出观赏评价等级分,待大家心中有数后再决定是否观看,以免他们靠名气与炒作而蒙混过关。




昨天我们中许多人盲目地仰慕他们并给他们当粉丝,只能被动地他们拍什么我们就看什么,这就是赖活与赖看。今天我们应主动奋起,如果他们还是不行,就反过来给他们当麻绳。广大网民们,让我们联合起来,办起这个网络正道法庭,行使起我们的真正总导演权利吧!持正气战胜惰气,让进取淘汰落后。我们的发展将更快,社会将更和谐!


敬请评论、跟贴和转发本贴,如果大家举手之劳这样做到了,我们今后只要座进电影院,一切都将融化在:“开眼福、梦想福、思维福、境界福、启发福、娱乐福、开心福、制激福、艺术福、感动福、宽慰福”等等一片五彩斑斓、精彩浪漫的福海之中!让多年未进影院的人们重新走进来,迎来中国人第二次看露天电影的最伟大时代。


电影地雷:张剑波 2010.6.23


本文内容为我个人原创作品,申请原创加分

1
回复主贴
聚焦 国际 历史 社会 军事

猜你感兴趣

更多 >>
1条评论
点击加载更多

发表评论

更多精彩内容

经典聚焦

更多
发帖 向上 向下
广告 关闭